Como o post do Homem de Ferro virou uma miscelânia de informações (tem Marvel, tem DC, tem pirataria, tem crítica…) resolvi tentar salvar a (boa) lavoura e colocar alguma ordem na casa.

A DC sofre do mal que a Marvel – em parte – se livrou. A Casa das Ideias vendeu os direitos de alguns personagens para outros estúdios (e precisa engolir goela abaixo, por exemplo, as mudanças na mitologia do Aranha pela Sony; a distorção do passado do Wolverine, a conversão dos X-Men no Malhação: Mutante e a infantilização do Quarteto Fantástico pela Fox; as subsequentes sacanagens que o Justiceiro sofre nas telas e as piadas de mau gosto que fizeram com o Demolidor, Elektra e o Motoqueiro Fantasma). Porém a Marvel criou seu próprio estúdio e de lá saíram coisas boas (Homem de Ferro, O Incrível Hulk), prometendo vir coisas ainda melhores (o segundo do Latinha, Thor, Capitão América, Os Vingadores). O Marvel Studios inclusive passou ileso (até agora) pela incorporação da empresa pela Disney – que nao é boba e deixou tudo do jeito que está.

A DC é da Warner, um grade estúdio. Ou seja, está mais vulnerável às influências externas sobre o destino de seus personagens. Isso já se traduziu em diversas confusões num passado recente – mas depois de O Cavaleiro das Trevas e Homem de Ferro parece que a ficha caiu e resolveram levar o assunto mais a sério.

Fica este post fixo pras informações sobre os vindouros filmes da DC – a Detective Comics. Depois de lançados – caso mereçam - ganham um post só pra eles.

*****

Alguns que já foram merecedores de destaque por aqui:

• As Melhores Adaptações de HQ’s para o cinema
• O Cavaleiro das Trevas
• Who watches the Watchmen?

Como o post do Homem de Ferro virou uma miscelânia de informações (tem Marvel, tem DC, tem pirataria, tem crítica…) resolvi tentar salvar a (boa) lavoura e colocar alguma ordem na casa.

Fica este post fixo pras informações sobre os vindouros filmes da Marvel – a Casa das Ideias. Depois de lançados – caso mereçam - ganham um post só pra eles.

*****

Alguns que já foram merecedores de destaque por aqui:

• Homem de Ferro – O Filme de Ferro
• Hulk – Hulk in Rio
• As melhores adaptações de HQ’s para o cinema

Segue a carinhosa homenagem do Blá Blá Gol à data.

Hey Ready, Freddie!

Como grande fã dos mascotes que sou, não posso deixar passar em branco o aniversário de um dos grandes símbolos atemporais do Botafogo de Futebol e Regatas: o Pato Donald completou dia 09 de junho de 2009 os seus bem vividos 75 anos – com motivos de sobra pra destilar o seu famoso e carismático mau humor em cima do Botafogo.

Lorenzo Mollas, chargista argentino que trabalhou no Rio de Janeiro nas décadas de 1940 e 50, vestiu o Pato Donald com a camisa do Botafogo nos anos 40. Logo, a personagem de desenhos da Walt Disney foi adotada como mascote pela torcida. Mollas escolheu o Pato Donald porque ele reclama seus direitos, luta, briga e defende-se, como eram os dirigentes alvinegros da época, e, ainda, sem perder a sua elegância ao deslizar pelas águas, aludindo à prática do remo. (Fonte: Wikipédia)

Donald, Garrincha, Túlio Maravilha, Biriba… símbolos que ainda apaixonam pelo Botafogo até hoje.

Numa das mais impagáveis cenas do engraçadíssimo Madagascar 2, a trilha emoldura as brilhantes sandices de engenharia do quarteto feliz. Então nada melhor pra mim do que registrar as duas excelências aqui.

Sonzaço do Boston – More than a feeling (1976):

Você não viu nada…

Acho que isso é inédito: QUALQUER coisa que eu diga será um spam em potencial (só pode ser obra do Coringa…). Mesmo assim, escolhi as fotos que ilustram o post criteriosamente (principalmente a segunda), tentando dar uma dica do que esperar do filme. É o Coringa fazendo escola.

Daqui a uma semana mais ou menos, depois que a poeira e as emoções deixadas pelo filme baixarem, aí sim eu me manifesto.

Nesse meio tempo, assistam.

O diretor deste é o francês Louis Leterrier (que assinou entre outros Cão de Briga do Jet Li e a série Carga Explosiva com Jason Statham). Ele e principalmente o protagonista e excelente ator Edward Norton resolveram bancar a investida e referenciar esta nova versão 50% nas HQ’s e 50% na antiga série de televisão, com Bill Bixby e Lou Ferrigno. Foi uma bela aposta estratégica. Primeiro porque nada melhor pra que conseguissem fazer um filme diferente do primeiro (que pra falar a verdade, não foi baseado em nem um nem outro); e depois porque a imagem que a maioria do público guarda na memória em relação à carismática série é muito forte.

E nisso, os dois (que andaram até mesmo se indispondo com a Marvel por conta das intervenções que novo estúdio quis fazer no filme) e o grupo de roteiristas foram simplesmente geniais: a todo o tempo se vê o esforço em amarrar todas as pontas soltas deixadas pelo primeiro filme (que se levando em consideração o ponto de vista deste aqui, não existiu) e principalmente nas diferenças que a série de televisão tinha em relação aos quadrinhos originais (pra citar só um exemplo que não é spam, no seriado o nome do Dr. Banner era David, enquanto nos quadrinhos originalmente é Bruce). E por aí vai. O filme está cheinho de referências da série e é um barato ficar tentando encontrá-las ao longo da projeção. Depois entro em detalhes, pois há quem considere esses easter eggs um spam leve. Ainda assim, detalhes típicos das HQ’s foram resgatados no personagem, e a comunhão entre todas as características da série e dos quadrinhos tem uma harmonia perfeita, irretocável.

Acertaram também em desencavar um inimigo dos quadrinhos - o Abominável – e dar-lhe uma origem que inclusive já faz referência a um próximo e aguardado filme da Marvel, que mais tarde digo nos comments pra não cortar o barato de ninguém. O problema do Hulk era mesmo se arranjar um inimigo decente pra ele, porque no final das contas o Hulk em si é o problema. O Hulk dá dor de cabeça para todos os heróis da Marvel que não sabem o que fazer com ele, e seu principal inimigo é sem dúvida o General Ross, ou seja, o exército americano. Seria um dilema danado pra qualquer diretor colocar o verdão exterminando o exército e esperar empatia do público com isso. Com o Abominável, o exército ainda está lá, seus objetivos ainda são torpes, porém no momento que a coisa pega mesmo ele sai só como a eminência parda da história. Bela sacada.

O filme é muito bom. Uns bons 20% dele se passam num Rio de Janeiro retratado dignamente, o que pra mim foi um atrativo a mais. E com O Incrível Hulk a Marvel coloca mais um tijolo na construção que está fazendo para o vindouro filme dos Vingadores (cuja espera pra mim já está tomando ares de agonia), mas também não vou estragar surpresas contando o porquê. A boa notícia para Ana Paula é que desta vez não tem cena pós-créditos e ela vai poder ir ao banheiro tranqüila.

Maiores detalhes depois que todo mundo vir o filme, lá nos comments.

Motivado pela empolgação do filme do Homem de Ferro resolvi colocar aqui aqueles que considero terem sido felizes na empreitada de levar os personagens ao cinema, ainda que sua proposta esteja no mundo fantástico (o que dificulta mais ainda o serviço).

É possível que tenha esquecido de alguém, mas prometo corrigir eventuais injustiças nos comentários.

O meu top-ten inclui sete nomes, sendo que pelo menos os três primeiros nomes podem se alternar na primeira posição sem nenhum constrangimento. Pra mim todos os três beiram a perfeição. Então vamos lá:

7ºlugar: Batman Begins

Chris Nolan tem talento, mas também tinha uma tarefa árdua. Fazer todo mundo esquecer o que Tim Burton e principalmente Joel Schumacher causaram ao Homem-Morcego. Aliás, Joel Schumacher já tinha limpado a barra do Tim Burton: fez dois filmes tão ruins, tão ridículos que fizeram os dois primeiros ficarem bons.

Mas Chris Nolan salvou a lavoura: arrumou um elenco decente (e um sujeito com cara de pra lá de mal-humorado pra fazer o Morcegão), deu o ar que todo mundo esperava ao Batman e o colocou numa Gotham City que poderia perfeitamente se chamar Nova York.

6º lugar: Blade – O caçador de vampiros

Pouca gente se dá conta disso: Blade foi o primeiro filme decente de super-herói da Marvel. Aliás, foi depois da repercussão do filme (excelente para um filme modesto) que a Marvel e os estúdios começaram a abrir o olho pra essa história de trazer os personagens à vida.

Blade surpreendeu a todo mundo pois se cravou feito estaca em coração de vampiro no primeiro lugar de bilheteria e por lá ficou, exorcizando a concorrência. De quebra abriu espaço para a aparição dos super-heróis negros no cinema.

Wesley Snipes não poderia ter sido uma opção melhor para o papel. Se Blade é um excelente filme de ação, Blade II era um excelente filme de terror. Pena que o terceiro foi fraquinho, e ao que parece a fonte secou.

5º lugar: V de Vingança

Olha, não sei nem se V de Vingança merece uma posição tão longe assim. Se considero o número 5 da lista não é demérito nenhum, e se deve meramente ao fato de não se tratar de um SH mas de uma mini-série de HQ (de Alan Moore) adaptada para o cinema – o que dentro dos critérios estabelecidos torna o simples fato de constar na lista um grande destaque.

Uma trama política ácida e um anti-herói para quem os fins justificam os meios são os ingredientes da trama, que adaptados ao cinema tornaram o personagem um pouco mais humano (para aceitação do público, talvez) sem comprometer a qualidade da história. Pra mim, foi O filme de 2006. Se Alan Moore simplesmente abomina que adaptem suas obras para o cinema (o que Sean Connery só fez piorar depois do que cometeu com “A Liga Extraordinária”), pelo menos este aqui ele poderia alugar sem maiores sustos numa locadora…

Filmaço-aço.

De consciência um pouco pesada, vamos ao 4ºlugar: Hellboy

Não conhecia muito o Hellboy. A única coisa que já tinha visto era o interessante traço do quadrinista Mike Mignolla, pai da criança. E foi isso que me levou ao cinema, animado ainda mais por ser um filme do Guillermo Del Toro (cara que herdou o vindouro “O Hobbit” de Peter Jackson).

O demônio de bom coração é um personagem foda. O cara fuma charuto, adora gatos, nachos e chilli e é daqueles que só entra em porrada pra resolver o assunto. Fora as tiradas geniais durante os confrontos. Mas talvez um dos grandes segredos de ser tão bom esteja no rol de “colegas de trabalho” que cercam o Vermelhão: Liz Sherman, Abe Sapien, o professor Broom, Johann Kraus, Lobster Johnson e outros, quase tão divertidos quanto o chifre-serrado.

A Editora Mythos está relançando as histórias do Hellboy e do Bureau de Pesquisa e Defesa Paranormal em edição especial, e nas locadoras além do filme pode-se encontrar os DVD’s dos longas animados (que ainda não vi mas o Omelete recomenda bastante). Hellboy II estréia em setembro.

3º, 2º e 1º lugares (em qualquer ordem):

Taí. Os três são os imbatíveis pra mim.

Superman – o filme. Talvez o Superman inesquecível e definitivo, aquele que foi uma referência tão forte que nem os quadrinhos conseguiram permanecer indiferentes. Christopher Reeve é a personificação do Homem de Aço e os vôos que Richard Donner levou às telas permanecem imbatíveis até hoje, mesmo com todos os avanços tecnológicos da indústria cinematográfica. Bryan Singer retomou a franquia e fez questão de tomar o fio a partir do ponto que a dupla deixou, e seu Superman Returns é acima de tudo uma homenagem ao legado de Reeve e Donner - filme que encheu os olhos de crianças de todas as idades que formavam filas quilométricas no Cinema Central para voar junto com o bandeiroso. Um filme clássico e que emociona até hoje.

Homem-Aranha 2. Sam Raimi mostrou uma sensibilidade magistral ao levar o cabeça-de-teia para a tela. HA1 foi um filme feito com carinho de fã, cercado de cuidados com as licenças exageradas e respeitando acima de tudo o visual e o histórico de Peter Parker e do Aranha – mas tinha os seus poréns: MJ nunca foi o amor de infância do Parker, o Duende era mezzo Aranha mezzo Power Rangers… Mas em Homem-Aranha 2 tudo se corrigiu, tudo se superou: o visual, os efeitos, a história, a linguagem dos quadrinhos perfeitamente transposta para a tela… enfim, uma obra-prima. Nem o Dr. Octopus (Alfred Molina) sabia que poderia ser tão mau assim! E olha que Willem Defoe saiu um Norman Osborn/Duende Verde acima do que se esperava.

O problema do Homem-Aranha é o inverso do que aconteceu com o Batman (que começou mal e melhorou porque ficou pior ainda – entenda lá em cima). Sam Raimi começou bem, ficou perfeito e fez uma merda tão gigantesca (o esquecível Homem-Aranha 3) que quase jogou todo o seu trabalho na privada. Vamos ver o que o futuro reserva ao teioso, que se por um lado tem o maior casting de inimigos de segundo escalão da Marvel, é disparado o mais divertido justamente em função disso.

Homem de Ferro. Surpresa pra alguém?

*****

Bem, é isso aí. Eventuais injustiças serão corrigidas e discutidas nos comentários. Abram as geladas!

Se o Homem de Ferro é um herói que (certamente) não conta com uma legião de fãs do calibre de um Homem-Aranha, do Batman ou dos X-Men, na minha opinião ele largou na frente de todos os seus colegas de uniforme com um filme que sem dúvida alguma acertou 99,9% do que pretendia (o 0,01% a que me refiro vou contar mais tarde, nos comentários, pra não cortar o barato de ninguém).

O mérito é total do diretor Jon Favreau, que teve a sensibilidade de pesquisar a fundo a história do personagem e ainda teve a sacada de abrir um canal de comunicação com os fãs do Latinha para um trabalho de consultoria informal, porém constante – num trabalho que consumiu pelo menos dois anos. Mas ainda assim, não fosse o seu talento em filtrar e adaptar o milhão de informações e palpites que recebeu, o filme teria dado com os burros n’água.

Prova disso foi ter escolhido o ator de talento inquestionável Robert Downey Jr., que sem dúvida nenhuma é o dono do filme. Talvez um pouco contestado de início, Downey Jr. mostrou um nível de comprometimento e entrega ao projeto (catarse, talvez?) que sem dúvida envolveu até os fãs mais ortodoxos. Suas aparições na Comic-Con e as entrevistas empolgadas são prova disso.

Mas Favreau não é bobo nem nada e tratou de escalar um elenco competente, dando o toque que faltava à receita de sucesso que criou para construir a sua opus.

Terrence Howard falou com empolgação do porquê ter aceito o papel (“Pela possibilidade de viver o Máquina de Combate, claro!”); Gwyneth Paltrow deu a sua Pepper Potts uma interpretação sólida e verossímil, não permitindo que se tornasse só mais uma personagem para compor elenco.

Agora, destaque mesmo (se é que isso é novidade pra alguém) é o sempre eficiente Jeff Bridges. Se Obadiah Stane pouco aparece durante o filme, é o suficiente pra dar ao Robert Downey Jr. um trabalho à altura do que o que o Homem de Ferro tem nos embates com o Monge de Ferro. Uma briga de titãs, onde quem sai ganhando é o espectador alucinado e feliz da vida sentado na poltrona. Como conversei com Paulo Affonso, não lembro de nenhum filme do Bridges que não tenha gostado, e esta sem dúvida e sem trocadilho é mais uma das atuações de ferro da sua carreira.

A Marvel inaugura com o Homem de Ferro a era da gestão própria das produções baseadas no seu casting de personagens, e não poderia ter tido um início mais feliz e promissor. Que venham mais adaptações competentes e poderosas como esta, porque tem muito super-herói maneiro na fila de espera (o Punho de Ferro é um deles). Fico feliz de poder assistir aos filmes que sempre sonhei em ver quando era criança, e olha que naquela época eram só aqueles desenhos (des)animadões da Marvel.

Homem de Ferro é O filme de super-herói a ser batido.